明堂构思于侃：咱们正迎来文明消费的“潜力年代”

  远方的云层压得反常的低。风，不时暴虐而过，夹杂着来自荒芜西部的沙石。于侃，并未急着赶路，而是停步赏识周遭的景色，死后的群山慢慢向他涌来，如回忆般悠长。

  那是2001年，一个飞速改变、高昂向上的年代。电视上翻滚播放着“我国正式参加国际贸易组织”“成都金沙遗址横空出世，震动海内外”“达达乐队发行首张专辑《天使》，掀起摇滚乐的芳华风暴......”

  彼时的于侃，年青、充溢了许多生机，一边游走于国际的文明构思名胜，吸纳那些最前卫、新鲜的理念；一边单独步行在我国的西部，企图找寻“心里的圣地”。依照他的话来讲，“这么多年，无论是创业，仍是日子，自己骨子里依然是一个‘背包客’。”

  曩昔30年的时刻，怀抱着背包客的心态，于侃一次次出走与归来，打造出一场场国际文明艺术“活动的盛宴”，令明堂构思作业区成为成都青年文明的“前锋剧场”，又在文明消费转型晋级的浪潮中，继续拓宽这座城市“内容商业”的鸿沟。

  这位在成都扎根多年、接连创业的“老将”，见证了这座城市的文明构思工业从星星点点的绿地，到一整片雨林的完好进程。

  8月中旬，《每日经济新闻》记者与被以为是成都“文创空间第一人”的于侃相约进行了一次深度对谈，共享他见过的艺术国际。在他眼里，“文明艺术应该走出顾影自怜的‘荒野’，真实融入城市和社区日子。未来，是归于内容商业与文明消费的潜力年代。”

  上世纪90年代，背包客的文明浪潮开端在国内鼓起，于侃算是其间最早的一批参加者。

  他享用那种走在路上，空乏其身又空阔无人的感觉。某一些程度上，这也构成了他多年以来创业的底色——不慕坦道一片，也不惧山高路远。“很难用成功去界说我这些年走过的路，步行也好，创业也好，我期望坚持住那种归于年青的热情，一向充溢着发明力。”

  1994年，于侃成立了自己的第一家规划作业室。那是国内文明构思工业的“蛮荒年代”，没有成形的规划系统，更别谈在地的规划言语。“其时，一切都处于任意生长、向国际汲取营养的阶段，成都青年文明也没有构成清晰的鸿沟或调集地。本地的文明构思职业就这样，从一无所有开端。”

  酷爱绘画艺术与构思规划的他，游历过纽约、巴黎、阿姆斯特丹、柏林、东京……并被那里共同的商业与艺术结合的气氛深深招引。

  于侃一向以为，文明艺术应该走出顾影自怜的“荒野”，真实融入城市和社区日子。“即使咱们这群人很小众，但并不等于咱们没一个想要介入群众的期望。”

  创业以来，于侃以规划师的身份一再参加到成都许多公共空间与私家项目的打造，敏捷堆集起了职业的威望，被以为是成都“文创空间第一人”。

  那段时刻，他不是在调查挑选项目，重复调整规划的详细计划，便是在和甲方battle，力排众议。

  让规划、艺术、音乐等文明产品走出圈层、走出某个特定时段，进入到更多人的日常，是他从始至终坚持的创业理念。“假如咱们能把去文明艺术空间当作去711便利店那样，把文明消费看作是日常所需，那咱们就不愁这座城市的发明力与生机了。”

  后来一段时刻，全国各地的文创园区与街区加快冒头。但许多城市做文明构思工业在乎的仅仅“物理调集”，忽视了其间杂乱的内容生态与化学反应。

  在于侃看来，“打造文明构思空间，绝不是物理空间的位移，它就像一株天然生长的植物，需求适合的文明土壤、人才根底与创业环境。其间心，应是财物的轻量化与内容的发明力。”

  创业的初期，就像是一个从荒野回到街头的进程。于侃不断打磨著作、累积经历，逐渐探究出极具个人特征的规划理念与考虑系统。随后，他便斗胆地敞开了一场显示成都特征的“街头实验”。

  2012年，在成都最具前史底蕴和贩子气味的少城奎星楼街，于侃创办了明堂构思作业区。这是成都最早一批、充溢商场生机的文创街区。

  假如说曾经的他是依托独立作业室“单打独斗”，那么这时的他则具有了一个更老练的渠道载体，一种愈加深度介入社区日子的才能。

  “这是我跟团队一向在考虑的问题，怎么让文明内容及产品真实具有安稳的生长空间，进入到街头巷尾，真实具有公共性。一同给予那些充溢发明力的人，一片可以悄然生长的绿荫。”

  这儿没有挺拔的写字楼，没有鳞次栉比的格子间，有的是日常的烟火气。艺术家、音乐人、规划师、品牌主办人、本地居民一同络绎来往，在这儿调集、日子、共创。

  经过举行各种展览、音乐表演、构思阛阓、讲座沙龙，于侃令以明堂构思为中心的这片区域，敏捷成为了成都，甚至全国的“初代网红街区”。这儿也被评为了“成渝十大文旅新地标”。

  某种程度上，他是将成都的贩子文明与青年文明交融得最好的操盘手之一。“文创园区也好，街区也好，仅仅一个物理结构，内容才是魂灵。不只需让创作者调集起来，还要让他们长时间留下来，继续发明出有必定的影响力的文明产品。这是明堂从始至终坚持扮演的人物，也是咱们尽力的方向。”

  “你可以把明堂的形式理解为一部电影的制造流程，入驻进来的公司有做策划的，有导演、编剧，也有艺人等，明堂作业区就像是一个制片人，把咱们都聚到一同，NUSPACE（明堂旗下的复合文明空间）则是出品人，将终究完结的小众文明著作出现到群众面前，这是一条完好的工业链。”于侃共享道，“NUSPACE孵化的文创产品90%以上终究都能完成变现。”

  与此一同，他以文明艺术为头绪，深度参加重塑这座城市的公共日子。从2014年起，于侃作为发起人，在奎星楼街区举行了十年七届的“NUART艺术节”，每届都能招引十万人次的观众。

  国内国际的艺术展览、音乐表演、构思规划等活动在艺术节期间磕碰、沟通。这是全国最早的街区艺术节之一，也被视作是这座城市最重要的盛行文明实践之一。

  美国哲学家、前史学家刘易斯·芒福德（Lewis Mumford）曾对城市化含义进行深刻反思。他将城市形象地比方成一个“文明容器”，企图构建起愈加人本主义的城市哲学。

  关于侃而言，社区、大街便是他规划理念的最好实验场。“更多时分，我是以空间规划师的眼光在看待每一个新的项目，在商业可操作性的根底之上，我愈加垂青的是——它能否发明出新的场景、能否为更广泛的圈层带来新的体会。而非朴实出于生意人的眼光，”于侃坦言。

  所以，在扎根少城大街十余年后，于侃再次动身，把曩昔的“功劳簿”翻篇。他测验将多年以来关于文明构思的实践成果与经历，高度浓缩在另一个更具挑战性的“容器”之中——锦江河畔的“NUART城市艺术中心”。

  这个新晋的城市艺术中心，是一栋调集了艺术、音乐、构思、美食的复合修建。于侃称其为一座全新的“内容大厦”，他信任这代表了当下及未来的开展潮流。

  这也是现在纽约、柏林、东京等文明消费前沿城市的重要趋势——兼具文明出产与日常日子的新式空间结构。

  在他眼里，“咱们的城市并不短少空间载体，缺的是优质的文明构思内容与产品，以及这种继续输出与发明的才能。”现在，他要做的便是——在街头之外，复刻这种发明力。

  于侃用上一年开业的银座索尼公园（Ginza Sony Park）举例，“它并非传统含义上的公园或商业综合体，而是一个交融艺术展览、城市散步与品牌文明体会的笔直空间，经过动态内容运营与立异的独立盈利形式，打破了传统商业地产逻辑。”

  事实上，从最早的三圣乡市郊、到梵木、保利中心、再到近年的东郊回忆、COSMO等地，成都的青年文明与潮流消费的空间不断搬迁、改变。

  于侃无疑是其间的见证者，也是重要的实践者。他期望继续发明出归于成都青年文明的高地。“多年来，成都的文明构思圈辗转反侧都是那群人，我期望发明出一片新的领地，吸纳更多的新鲜血液进来。”

  在他看来，“最理想的状况是供给一个可以与内容出品高度匹配的渠道。创作者具有表达、发明才能，空间具有承载与赋能效果，两者构生长时间协作的联系，由此产生出一种新形态的内容经济。”

  “现在，这栋‘内容大厦’的完结度只需百分之三四十，也承担着许多来自实际层面的压力，咱们咱们都期望约请更多人参加进来共创，咱们也计划为这座城市打造新的艺术季IP，拓宽文明消费的地图，”于侃坦言。

  在这个充溢不确定性的商场环境下，像于侃这样的创业者挑选再次背起行囊，向着更困难的方针行进。身边的许多朋友都戏弄他，“真有勇气！”于侃不以为然，他信任只需跨步向前，总能看到不相同的人生景色。

  采访结束时，于侃回身向艺术中心的楼顶走去。远处是藏匿于树立楼房间的锦江，仍旧涌动不息，仍旧同多年前相同年青。